クリティック

　アフター・アワーズ・セッションとは、本来はジャズ用語で、本番のステージを終えた後、気の合った者同士が即興演奏に興じることである。つまりリラックスした室内楽演奏を目指す、室内楽のグループということになろうか。今回はその結成15周年の記念で、ロマン派から近代現代へかけての名曲3曲 が演奏された。プーランクの六重奏曲、ショスタコーヴィチのピアノ五重奏曲、それにシュポーアの九重奏曲といったラインナップだったが、出演は右近恭子の ピアノ、プーランクでは植田恵子（フルート）、大島弥洲夫（オーボエ）、松原央樹（クラリネット）、東口泰之（ファゴット）、世古宗優（ホルン）、ショス タコーヴィチではギオルギ・バブアゼ(ヴァイオリン)、日比浩一（ヴァイオリン）、三木香奈（ヴィオラ）、池村桂子（チェロ）、そしてシュポーアではバブアゼと右近が抜けて、瀬戸由布子が加わっていた。
　それぞれ関西を中心に活動する、中堅から若手の演奏家ばかりで、その技術的な水準は結構高く、心意気を感じさせる快演に終始していたといえる。中では ショスタコーヴィチが、ピアノと弦楽四重奏とのバランスも良く、最もまとまりのある安定した表現になっていた。音楽的なリーダーシップは、プーランクも含 めてピアノの右近がとっていたようだが、これはグループの行き方としては、適切だったといえるだろう。アンサンブルのかなめになる、コアのような役割を彼 女が果たしていたからである。ただしプーランクでは管楽器のパートが強過ぎて、ピアノとのバランスが微妙に崩れがちなのが耳についた。だが全体に音楽する 喜びに溢れた、室内楽本来の楽しみを感じさせる、積極果敢な表現力が魅力であった。シュポーアは編成が大きい割には、ディヴェルティメント的な性格が強 く、終楽章のギャロップのようなリズムの弾みなど、彼らの若々しいアンサンブルが、聴く者を十分に楽しませてくれた。15年という年月の経過を噛みしめて、次のステップに向けてさらなる研鑚を重ねて行って欲しいものである。（8月2日・ザ・フェニックスホール）